9月8日下午，由上海市文化和旅游局主办的“大地情深——2025上海市优秀群众文艺作品巡演”活动在上海市群众艺术馆举行，音乐小品《无障・爱》获得了响亮的掌声。

让观众感慨的是，在舞台上大步行走、游刃有余的演员们，是来自诺宝美爱艺术团的视障人士。

《无障・爱》是由上海市残疾人联合会、普陀区残疾人联合会和上海诺宝共同出品的原创节目，演员为视障人士。演出前，《华夏时报》记者在上海市群众艺术馆，对节目组导演、老师和演员们进行了采访。

谈及创作初衷，导演王丽鹤表示：“我们希望通过这个节目，真实传递视障人士的心声。社会中对残障人士往往存在一些误会，比如过度帮助有时反而会造成困扰。事实上，残疾人更渴望的是平等的尊重与真诚的交流，也希望能有更多机会走出家门，去感受这个丰富多元的世界。”

融合艺术绽放温暖光芒

据王丽鹤介绍，从艺术的角度而言，《无障・爱》作品有别于传统的戏剧类小品。“我们取材于真实的生活，很少有编撰演绎的部分，大部分符合他们自己的生活情境。”

整个节目也没有复杂配乐，声音都来自人声与身体，比如拍手、跺脚、盲杖敲击地面的声音，汇成节目过程中“精彩的打击乐”。王丽鹤介绍，这也是为了让观众更专注于他们的心声。

艺术团创始人于欢感慨道：“团队成员们从排练时的陌生到生活中的熟悉，早已结下了深厚的友谊。我们希望通过真实生活的艺术呈现，让更多人看到人与人之间共处的可能，真正走进彼此的世界。”

并且，“我们希望残障人士并不是单方面的受助，而是受助以后再把能量再传递给社会，这也是我们的初衷。”于欢说。

而最大的难度之一是排练。执行导演凃传法则向记者透露：“视障演员进行舞台演出面临的困难远超想象，动作与表情的精准表达、舞台环境的自如掌控、行走路线的稳定把握，每一项都需要克服生理局限。他们只能通过大量时间和精力反复练习，让动作形成肌肉记忆，才能在舞台上呈现出流畅的表演。”

凃传法还有一个身份，是上海市盲童学校正高级语文教师。他的专业程度，记者在采访的过程中深有感触。一个例子是，当演员们从化妆间走向采访间的途中，要经过一扇门，凃传法并没有直接开门，而是通过教学，一步一步引导视障演员自己摸到门把手并开门通过。

“很多事情都是有方法的，比如坐下来这个动作。第一步，让对方的一只手摸到椅子靠背；第二步，让其另一只手摸到桌子，如此，便能顺利入座。”按照这个步骤，记者在凃老师的引导下，闭上双眼，顺利地坐了下来。

不仅是舞台之上，舞台之外，作为融合艺术的生动实践，《无障・爱》正以艺术为桥，连接起不同群体的理解与共情，也让“无障碍”的人文理念在舞台上绽放出温暖的光芒。

推动无障碍人文环境建设

值得一提的是，《无障・爱》还在2025年第二十届群星奖上海赛区选拔活动中表现亮眼，荣获“优秀作品奖”戏剧类第一名，并成功代表上海晋级，将于10月中旬赴四川成都参加全国总决赛。

作为中国群众文艺的最高奖项，群星奖每年由各地方组织初评，汇总三年优秀作品参与半决赛，最终选拔最顶尖的节目角逐奖项。此次《无障・爱》的脱颖而出，不仅是对作品艺术水准的肯定，更彰显了其传递的人文关怀与社会价值。

音乐剧小品《无障・爱》并非首次收获认可，其曾获2023年上海群文优秀新作戏剧类第一名。为备战竞争更激烈的群星奖决赛，作品进行了全面升级——全剧采用阿卡贝拉演唱形式，这在音乐剧表演中是一次大胆的创新探索。参演的10位视障演员均来自诺宝美爱艺术团，为实现“边唱边跳边表演”的舞台效果，他们付出了远超常人的努力，用汗水诠释着对艺术的执着。

诺宝美爱艺术团的成长，离不开背后坚实的支撑。2019年12月，美爱融合与诺宝中心合作成立诺宝美爱融合艺术中心，由诺宝中心提供场地支持及后勤保障，美爱融合负责招募视障伙伴并聘请艺术导师，在双方各级领导的大力支持与各部门的通力协作下，中心已形成电声乐团和人声乐团两个长期稳定开展的公益项目。而《无障・爱》正是该中心的一次大胆探索——结合时尚艺术形式，既培养团员的综合舞台表现力，又始终坚守宣传融合理念、推动无障碍人文环境建设的初心。

于欢向记者介绍，“美爱融合艺术团是一个特色窗口，我们希望用艺术的方式来链接视障群体和健全群体，搭建一个桥梁，让双方双边都有互相的认识、了解和成长。”

上海市残疾人文体中心相关负责人表示，《无障・爱》是此次参加群星奖总决赛中，上海唯一一支残疾人团队，团队成员都经过了长期系统的声乐训练，其表现令人动容。为让残疾人在群众文化领域被更多人看见，市残疾人文体中心每年坚持创编新作品，积极参与各类新人新作展演。《无障・爱》能从众多作品中脱颖而出，正是这种长期深耕的必然结果。期待未来能有更多残疾人艺术团队登上更高的平台，自信展示残疾人的风采与风貌，让社会看到他们的才华与力量。